249-西方音樂史復(fù)習(xí)資料1

西方音樂史復(fù)習(xí)資料 教材：《西方音樂通史》于潤洋主編 授課教師：余志剛 上半學(xué)期學(xué)習(xí)概況：一、古希臘和羅馬音樂、中世紀(jì)音樂；二、文藝復(fù)興時(shí)期音樂；三；巴羅克時(shí)期音樂；四、古典主義時(shí)期音樂。 第一編 古代希臘和羅馬音樂 概 述 公元前6到4世紀(jì)古希臘的文化藝術(shù)空前繁榮。 第一章 古希臘音樂 目前留下有大約四十段左右的殘篇。古希臘音樂是單聲部音樂，有自然音類型以及自然音與各種變化音（半音或小于半音）混合的旋律風(fēng)格，音樂同舞蹈、詩歌緊密結(jié)合，歌唱時(shí)可以有樂器伴奏，用字母記譜，歌詞往往是當(dāng)時(shí)一些重要的詩篇。 第一節(jié) 古希臘的音樂生活 ㈠ 音樂與神的崇拜 從詞源上，“music”源于“muse” ㈡ 古希臘的樂器 古代希臘主要有弦樂與管樂兩類樂器，里拉和阿夫洛斯分別是這兩類樂器的代表。里拉琴據(jù)說由宙斯授予阿波羅，因此演奏里拉常常與阿波羅崇拜聯(lián)系。阿夫洛斯管常常用于敬奉酒神狄俄尼索斯。 ㈢ 詩歌的繁榮 公元前9~前8世紀(jì)，盲人詩人荷馬寫下了不朽的《伊里亞特》和《奧德賽》，這是古代希臘最早被記錄下來的大型史詩。貴族詩人薩福被柏拉圖稱為第十位繆斯。 ㈣ 古希臘戲劇 舉世聞名的古希臘三大悲劇作家：埃斯庫羅斯、索?？死账埂W里庇得斯。 悲劇演出地點(diǎn)：巨大露天劇場。 第二節(jié) 古希臘的音樂理論 問：簡述古希臘哲學(xué)家對音樂的論述 古希臘的音樂理論主要可以歸納為兩個(gè)方面，一是音樂材料和構(gòu)成方式的理論，它涉及音程、音階、調(diào)式等方面的內(nèi)容；一是關(guān)于音樂的本質(zhì)的理論，它涉及哲學(xué)、藝術(shù)美學(xué)方面的問題。 ㈠ 音程和音階理論 畢達(dá)哥拉斯：是西方第一個(gè)以理論方式來說明和解釋音樂現(xiàn)象的人。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為宇宙和諧的基礎(chǔ)是完美的數(shù)的比例。 四音音列：是阿里斯多塞諾斯音樂理論的最核心內(nèi)容之一。古代關(guān)于旋律、音階、調(diào)式的理論都建立在四音音列基礎(chǔ)之上。四音音列建立于一個(gè)固定四度框架，中間的兩個(gè)音不固定，它們可以靈活變動(dòng)，形成三種類別的四音音列，即自然音列、變化音列以及更細(xì)微劃分的四分音音列。阿里斯多塞諾斯著有《和諧的要素》，他深入到音樂構(gòu)成的具體要素，在音程、調(diào)式、旋律中討論音樂的理論問題。 完整音列體系：古代調(diào)式都是把多利亞調(diào)式置于中心。 記譜法：古希臘有兩種不同類型的記譜方式，以字母和符號分別用于記寫歌唱和器樂的演奏，除了有表示音高的記號外，還有表示音的長短和停頓休止的記號。 ㈡ 音樂社會功能的學(xué)說（音樂的教育作用） 代表人物：柏拉圖（好的音樂應(yīng)該莊重、簡樸、應(yīng)該符合規(guī)則） 亞里士多德 第二章 古羅馬音樂 第一節(jié) 古羅馬的音樂生活 羅馬音樂的重要特點(diǎn)之一是朝向?qū)嵱没?、典儀化方面發(fā)展，集體性的軍樂以及儀式、流行音樂非常普及。除了社會音樂活動(dòng)外，家庭音樂也一時(shí)蔚然成風(fēng)。音樂已經(jīng)深入到宮廷和家庭。 第二節(jié) 基督教音樂的興起 基督教產(chǎn)生于公元1~2世紀(jì)，古羅馬末期。476年古羅馬滅亡，隨著古代文明的終結(jié)，基督教成為中世紀(jì)歐洲唯一從古代世界繼承下來的文化遺產(chǎn)。 第二編 中世紀(jì)音樂 概 述 中世紀(jì)記譜三大階段： 1． 紐姆譜 2． 9~11世紀(jì)線譜音高明確，節(jié)奏不明確 3． 中世紀(jì)后期出現(xiàn)有量記譜法，標(biāo)明時(shí)值、節(jié)奏（復(fù)調(diào)發(fā)展的結(jié)果） 將古羅馬消亡到古代文化的復(fù)興這中間長達(dá)千年的歷史時(shí)期稱為“中間的世紀(jì)”（Middle Ages）。音樂史研究一般傾向于公元5世紀(jì)西羅馬滅亡到14、15世紀(jì)之交看成西方音樂的中世紀(jì)時(shí)期。 中世紀(jì)的基督教世界取代古羅馬社會有其歷史的必然性?；浇添槕?yīng)了這一世界觀的轉(zhuǎn)變，它很快走進(jìn)并占據(jù)了人們的精神世界。 同古代一樣，音樂在中世紀(jì)繼續(xù)享有高尚的地位，它被列入所謂“七藝”的高級學(xué)術(shù)，即語言藝術(shù)的“三藝”：語法、修辭、邏輯；數(shù)學(xué)藝術(shù)的“四藝”：算術(shù)、幾何、天文、音樂。 中世紀(jì)音樂發(fā)展大致可以分成三個(gè)階段來敘述： 第一階段，5~10世紀(jì)。文化的復(fù)蘇和政治上的統(tǒng)一為基督教教會禮儀的統(tǒng)一創(chuàng)造了條件，9世紀(jì)左右，格里高利圣詠確立了作為統(tǒng)一的羅馬教會音樂的權(quán)威地位。 第二階段，約11~13世紀(jì)，這是中世紀(jì)音樂的盛期。12、13世紀(jì)，復(fù)調(diào)音樂得到很大發(fā)展。13世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂推向高峰，世俗音樂也得到很大發(fā)展。宗教音樂與世俗音樂互相影響、互相滲透。 第三階段，14~15世紀(jì)初，在音樂史上稱為“新藝術(shù)”時(shí)期，主要發(fā)生在法國和意大利。中世紀(jì)以來世俗音樂的影響在這一時(shí)期達(dá)到高峰。也就是在這一時(shí)期，出現(xiàn)了馬肖、蘭迪尼等西方音樂歷史上早期的一批重要作曲家。此外記譜法、作曲技法也得到很大發(fā)展。 總結(jié)：就音樂而言，應(yīng)該看到，中世紀(jì)僧侶對古代文化的傳承和發(fā)展具有不可低估的歷史貢獻(xiàn)，西方音樂后來的獨(dú)特發(fā)展包含著中世紀(jì)音樂家在理論和實(shí)踐方面的重大成就。 第一章 中世紀(jì)教會禮拜音樂 第一節(jié) 格里高利圣詠 問：什么是格里高利圣詠？簡述它的基本特征 宗教儀式中使用的音樂稱為圣詠。格里高利圣詠使用于羅馬教會禮拜儀式，以著名教皇格里高利一世命名，因表情肅穆、風(fēng)格樸素也被稱為素歌。在一定意義上可以說，西方中世紀(jì)教會音樂的歷史是圍繞著建立、修飾、擴(kuò)展格里高利圣詠而展開的。