論民族聲樂的形成

中國的民族聲樂有著數千年的長期歷史積累，是各族人民共同的藝術創(chuàng)造的結果。作為東方音樂藝術的重要代表之一，中國民族聲樂成為世界文化寶庫中的一顆璀璨明珠。 　　傳統(tǒng)民族聲樂的三大類別 　　中國的傳統(tǒng)民族聲樂在它的長期歷史發(fā)展過程中，包含了民歌、戲曲和曲藝三大類別。 　　我國民歌具有源遠流長的優(yōu)秀歷史傳統(tǒng)，民歌與人民生活的關系非常密切，是勞動人民表達自己的思想、感情、意志的一種藝術形式，是勞動人民的集體創(chuàng)作。民歌是民族音樂發(fā)展的基礎，它和民族音樂的其他形式互相影響、互相豐富、互相促進。我國民歌包括多種體裁和樣式，主要有四類：(1)勞動號子；(2)山歌；(3)小調；(4)長歌及多聲部歌曲。勞動號子是一種直接伴隨著勞動歌唱的歌曲，有突出的節(jié)奏型特點；在民歌中，勞動號子占有重要地位，是民歌音調最早的根源和基礎。山歌泛指勞動號子以外的各種山野歌曲，是人民在勞動生活中自由抒發(fā)內心思想感情的一種抒情小曲，音調經常是高亢遼遠的，節(jié)奏常常是自由、散板式的；山歌的歌詞常帶有即興性，它的演唱形式有獨唱、對唱、領唱與和腔等。小調，是我國民歌中數量最多的一類，一般地說，山歌就是“山野之曲”，小調則是“里巷之曲”；小調的表現范圍非常廣泛。長歌泛指一些結構長大的大型民歌體裁，主要包括風俗性長歌和長篇史詩歌曲；多聲部民歌在我國南方尤其是西南地區(qū)和少數民族民歌中更為多見。 　　我國的戲曲，是富有強烈中國特色的一種音樂、舞蹈、戲劇三者結合的綜合體裁。中國戲曲的主要藝術特點在于它的聲是音樂(唱和奏)或者音樂化的聲(念)，它的容是舞蹈(舞和打)或舞蹈化的容(做)，這兩個方面結合起來，再配合舞臺美術等其他條件，共同給戲劇的情節(jié)內容以優(yōu)美動人的藝術表現。在我國戲曲中，既不是舞蹈管舞蹈，動作管動作，也不是歌唱管歌唱，說話管說話，更不是歌舞管歌舞，戲劇管戲劇，而是音樂、舞蹈和戲劇性緊密結合，構成一個戲劇整體。 　　我國說唱音樂的正式形成是在隋唐時期。宋朝是說唱音樂達到成熟的時期。 　　說唱音樂分八類：1．鼓詞類；2．彈詞類；3．漁鼓類；4．牌子曲類；5．琴書類；6．雜曲類；7走唱類；8．板誦類。在我國的說唱藝術中，文學的創(chuàng)作占有主要地位，音樂的主要部分是唱腔，它是描繪情節(jié)和環(huán)境、刻畫人物形象、表達人物思想感情的中心。 　　唱腔的結構原則是：1．基本曲調反復的結構；2．基本曲調板腔變化的結構；3．曲牌聯(lián)綴的結構；4．混合的結構。 　　中國民族聲樂的發(fā)展經歷 　　1919年的五四運動，喚醒了民眾思想的解放，自此，學習西方先進的科學文化開始成為社會潮流，也使中國音樂文化走向一個前所未有的新階段，并由此使得中國開始有了西洋式的聲樂教學，開始創(chuàng)作自己的藝術歌曲，甚至后來更出現了歌劇，盡管這些藝術形式在當時是稚嫩的，但畢竟向著現代藝術形式的方向邁出了有力的一步。中國民族聲樂發(fā)展史上輝煌的一頁，是在“五四”以后打下基礎的，當時涌現出一大批優(yōu)秀的詞曲作家和聲樂作品。如肖友梅的《問》，賀綠汀的《游擊隊歌》、《嘉陵江上》，黃自的《玫瑰三愿》，冼星海的《黃河大合唱》，聶耳的《賣報歌》、《大路歌》、《碼頭工人歌》、《梅娘曲》、《鐵蹄下的歌女》、《義勇軍進行曲》等等，都有其鮮明的民族風格和時代精神。優(yōu)秀的歌唱家郭蘭英從小就有深厚的山西梆子的唱功，從1946年起從事新歌劇的演出，她將傳統(tǒng)的戲曲藝術融化到新歌劇演唱中，在《小二黑結婚》、《劉胡蘭》、《白毛女》等劇中擔任主角，她的演唱形成了獨特的民族風格，受到群眾的熱烈歡迎。 　　1949年冬到1950年初，新中國建立的初始，全國音協(xié)與中央音樂學院合辦的音樂通訊部，提出了關于新中國唱法的討論自此開始了廣泛的土洋之爭，這次土洋之爭對新中國聲樂藝術的發(fā)展起到了重要作用。在歐洲傳統(tǒng)唱法的逐漸影響下，我們的民族聲樂在傳統(tǒng)唱法的基礎上吸收了西洋傳統(tǒng)唱法的精華，不僅民族韻昧濃厚，而且發(fā)聲方法更加科學、自然通暢。出現了如男高音歌唱家胡松華、郭頌，女高音歌唱家任桂珍、鞠秀芳等等優(yōu)秀的民族聲樂歌唱家。