建立正確的聲音概念

有很多聲樂學習者在聲樂學習過程中，盡管花了很多時間和精力，但還是停留在聲音訓練的初級階段，甚至越學越糊涂，導致學習沒有進步，或者學習狀態(tài)總是時好時壞，反反復復。這可能與歌唱的聲音概念的建立有關。 建立好的聲音概念對聲樂學習者（尤其是聲樂的初學者）的聲樂學習非常重要，好的聲音概念就是聲音訓練的目標和學習進程的參照物，如果沒有它，聲樂學習就會變得茫無目的，到處碰碰撞撞，到頭來，只會是陷入舉步維艱，糟蹋了好條件的地步。所以，好的聲樂老師和聰明的聲樂學習者總是把"建立正確的聲音概念"作為聲樂教學和學習的第一步。教者首先要為學生建立正確的聲音概念；學者必須首先在老師的幫助下，建立一個好的聲音概念。 一、什么是正確的聲音概念 所謂好的"聲音概念"就是指聲樂學習者對正確、規(guī)范的歌唱聲音形象的審美認知，對科學的歌唱方法和自然發(fā)聲基本原理的正確理解，以及對錯誤或不規(guī)范的發(fā)聲的辨別、糾正意識和能力等。那么，什么叫"對正確、規(guī)范的歌唱聲音形象的審美認知"和"對科學的歌唱方法和自然發(fā)聲基本原理的正確理解"呢？往往這是問題的關鍵。 一般來說，很多人都能把"建立正確的聲音概念"作為教和學的第一步來抓，但最終也未能取得好的效果就是因為沒有弄懂什么叫"對正確、規(guī)范的歌唱聲音形象的審美認知"和"對科學的歌唱方法和自然發(fā)聲基本原理的正確理解"。 首先說"對正確、規(guī)范的歌唱聲音形象的審美認知"吧，這里談的"正確、規(guī)范的歌唱聲音形象"其實是一個相對論的質化標準。它的意思就是指，在聲樂發(fā)展史上，某一部分被普遍公認優(yōu)秀歌唱家的歌唱聲音形象總和的平均值，比如我們討論美聲唱法中男高音的好的聲樂形象時，會在總結卡魯索、吉利、帕瓦羅蒂等幾代男高音歌唱家的發(fā)聲特點的基礎上，認為美聲唱法中男高音的"正確、規(guī)范的歌唱聲音形象"是運腔自如，充分使用頭腔共鳴、高音圓潤透亮而富有穿透力和彈性的聲音。因為在全世界范圍內，無法選出和評定某一個歌唱家的發(fā)聲方法是最佳的，所以，這里所說的"正確、規(guī)范的歌唱聲音形象"是一個相對而言的概念，在認知過程中，這被稱之為聲樂藝術范疇的審美認知。 其次說"對科學的歌唱方法和自然發(fā)聲基本原理的正確理解"。這里所謂的"科學的歌唱方法"和"自然發(fā)聲基本原理"也是一個相對論的質化標準概念，前者是指歌唱要達到正確、規(guī)范的歌唱聲音形象效果，歌唱者經(jīng)過長期的實踐總結出來的、行之有效的方法和規(guī)律。后者指發(fā)聲器官的構造、機能、使用和保養(yǎng)的基本理論知識和經(jīng)驗。比如說在美聲唱法中歌唱者要取得圓潤透亮、渾厚有力、有穿透力而有彈性的聲音，必須在身體各部位（包括發(fā)聲器官）保持輕松自然的狀態(tài)下，科學利用身體的共鳴腔和氣息，合成音響。其中的共鳴腔的協(xié)調和使用、氣息的運用和發(fā)聲器官的放松自然協(xié)調發(fā)聲等就是科學歌唱方法和發(fā)聲原理的內容。 聲樂學科，無論在世界范圍內還是在中國，都有上千年的研究、發(fā)展和演變的歷史，歌唱的聲音概念作為聲樂發(fā)展的審美觀，隨著近現(xiàn)代世界文化、經(jīng)濟和政治等方面密切溝通和交融，不斷趨向統(tǒng)一化和科學化。就拿現(xiàn)今中國人對聲樂的認識和對歌唱聲音的審美來說，國人在繼承發(fā)揚我國優(yōu)秀聲樂理論和實踐經(jīng)驗的基礎上，接受和吸取了西洋唱法的發(fā)聲特點和優(yōu)勢，經(jīng)過幾代人日常聲樂實踐的應用、探索和總結，已經(jīng)逐漸形成了以國際接軌，甚至在某種領域、某種程度上領先國外水平和代表世界水平的聲樂理論，這里面包含對歌唱聲音的審美觀和發(fā)聲概念。從國際和國內的一些聲樂大賽和聲樂活動來分析，盡管世界各國的聲樂發(fā)展都有著不同的歷史和背景，但當代各國人對歌唱的聲音概念的審美標準和水平是一致和基本相同的，也就是說，對于"正確歌唱聲音概念"的定義是基本相同的。 大致有以下幾點： 1、在歌唱聲音形象的審美認知方面，普遍認為正確、規(guī)范、優(yōu)美的歌聲是：　 抒情男高音：圓潤、透亮、有穿透力、彈性和金屬感，運腔自如聲音位置高等； 戲劇男高音：圓潤、渾厚洪亮、有爆破力、金屬感和彈性，運腔自如聲音位置高等； 花腔女高音：圓潤、有穿透力、運腔自如、行腔輕巧、跳躍彈性、有爆破力、聲音位置高等； 戲劇女高音：圓潤、渾厚、有穿透力、運腔自如、有爆破力、聲音位置高等； 抒情女高音：圓潤、細膩、有穿透力、運腔自如、有彈性、連貫流動、聲音位置高等； 次女高音：圓潤、渾厚、有穿透力、運腔自如、有爆破力、有磁性、有金屬感等； 女中音：圓潤、渾厚、有磁性、有金屬感、運腔自如等； 男中音：圓潤、渾厚、洪亮、有磁性、有金屬感、運腔自如、有爆破力等； 男低音：圓潤、渾厚、洪亮、低沉、特有磁性、有金屬感、運腔自如等。 2、在對歌唱方法和自然發(fā)聲基本原理的理解方面，普遍認為，科學的歌唱方法和自然發(fā)聲基本原理有以下幾方面內容： （1）身體部位（包括發(fā)聲器官等）：積極而不緊張；自然放松而不懈怠、疲軟。比如，歌唱時，不直接參與發(fā)聲的器官自然放松，直接參與歌唱發(fā)聲的器官如口、咽、喉腔、肺、心和腹部肌肉等積極，張弛有度。為了達到理想的發(fā)聲效果，上下牙關松開，舌頭、唇部自然放松，根據(jù)咬字的需要自如協(xié)調配合；發(fā)聲器官如喉器、聲帶保持在自然狀態(tài)位置（不受不自然的力量的沖擊和擠壓）工作；呼吸器官（包括腹部肌肉）正常運作，不僵硬用力等等。（2）氣息控制和運用：為了滿足歌唱聲音長短、強弱、起音收音的變化，氣息正常和自然的調配、控制、支持等運用。經(jīng)長時間的實踐證明，目前最科學的歌唱呼吸方法是胸腹聯(lián)合式呼吸法，就是指把上至胸部和下至小腹的身體部位作為一個歌唱呼吸的"氣箱"，為歌唱運動提供氣息支持。遵循的原則是：氣息滿足音樂作品的表達需要，運用自如，用最少的氣息做最大的功。（3）共鳴腔的運用：根據(jù)歌唱者生理條件、聲部音色特點和音樂作品的效果出來的需要，隨著音高和強弱的變化，合理運用各個共鳴腔，既能滿足音樂表達的需要，又能體現(xiàn)聲部的聲音特色和優(yōu)勢。遵循的原則是：體現(xiàn)聲部特點和優(yōu)勢，音區(qū)轉換嘴自如、統(tǒng)一和用最小的"力"、"氣"做最大的功--最大的音量、最好的音色。（4）作品處理和感情運用：以情帶聲，以聲表情，寓情于聲，聲情并茂。無論是聲音練習還是作品演唱，所發(fā)出的聲音都不應是把"情"置之度外的"孤音"，"情為聲之主，聲為情之仆"，歌唱的聲音永遠是感情表達的手段，聲音一定要"有感而發(fā)"。 （5）心緒和心理活動：歌唱時，歌唱者要保持積極而冷靜、平和的心態(tài)和清醒、敏捷的思維。 二、建立正確的聲音概念的真實含義 　聲樂學習說到底，就是歌唱者學會按照聽眾的視聽審美習慣和人體發(fā)聲原理，來運用自己的聲音。"建立正確的聲音概念"其實就是指歌唱者以聽眾的視聽審美習慣和自然的人體發(fā)聲原理來指導和建立自己的歌唱。所以可以說，建立正確的聲音概念就是"聽眾的視聽審美習慣"、"自然的人體發(fā)聲原理"和"自身歌唱感覺"三者的有機整合過程。歌唱者在學習的過程中，就是要學會既當聽眾、有當專家，也當歌唱者。 三、如何（幫助學生）建立正確的聲音概念 　如何（幫助學生）建立正確的聲音概念，是涉及到教學方法技巧的一個問題。是凡教學方法和技巧，都有教學對象、主體和環(huán)境的適應性、隨機性和可變性。就是說，根據(jù)不同的教學對象，不同的老師在不同的社會時代環(huán)境下，可能會采用各種各樣、不同的教學方法和技巧。但是，不管怎么樣，科學、正確的方法總是能讓學生在最短時間內，以最快的速度達到教學目的--建立起正確的聲音概念。 分析和總結國內外著名的聲樂教育家的教學方法，在"如何（幫助學生）建立正確的聲音概念"這個問題上，主要可以歸納出以下幾種通常采用的方法和手段： 1、通過視聽"名家"的音像資料和學生的上課錄音，提高學生對"正確的聲音"的認知能力和水平，讓學生"知此知彼"。 作為聲樂的有效教學，指導和帶領學生對各個時代的優(yōu)秀聲樂表演家的音像資料的觀摩和欣賞，是必不可少的。有經(jīng)驗的老師一般把這項工作擺在學生的學習早期。通過音像資料中的內容，結合老師的教學目的、意圖等觀點的解說，可以讓學生在提高歌唱聲音美感認知水平和能力的同時，充分了解老師的教學觀點和目標；通過學生上課錄音的分析和對比，可以讓學生通過客觀的聲音形象認識自己的歌唱水平和與"標準"的現(xiàn)狀差距，達到"知此知彼"的學習效果。 2、通過老師的有效和正確歌唱聲音示范，讓學生在"知此知彼"的聲音認知基礎上，從"知其然"到"知其所以然"轉變。 聲樂老師在教學中通常扮演引導者、解說者和示范者的角色，因此，聲樂教學要求專業(yè)老師不僅要同時具備以下能力：（1）會唱（唱得好）；（2）會說（有概括、總結和流利的口頭表達能力）； 　（3）會聽（對歌唱聲音有敏銳的分辨和識別能力）； 　（4）會想（懂得把握學生的歌唱心理）。 為了讓學生更直接地認識歌唱的發(fā)聲原理和聲音的形象，聲樂老師要以歌唱示范來輔助教學。從各個側面讓學生對歌唱聲音"知其然，且知其所以然"。 3、讓學生根據(jù)具體的指導來模唱，從而體會正誤歌唱發(fā)聲的感覺。 要對自己的聲音有所認知，除了視聽錄像錄音和老師的歌唱示范外，更重要的一點就是要在老師的指引下"親臨其境"--在老師的指導下，親自以歌唱發(fā)聲實踐來感受和體會發(fā)聲的感覺。 四、在建立正確聲音概念過程中,老師應讓學生明白的聲音聽覺的主觀和客觀的關系 聲樂教學不是.授之以"魚" ,而是授之以"漁".因此,聲樂老師要進行科學有效的教學工作,必須擺正老師在教學中所處的位置--老師不是給予者，而是引導者，是"路標",老師是通過舉例/示范/說理等方法,針對學生的演唱進行辯證指導,最終目的就是讓學生以最快速度,對歌唱的原理曉之以理，形之于心。在建立正確聲音概念過程中,老師必須讓學生明白聲音聽覺的主觀和客觀的關系. 要建立正確的聲音概念,一定要對歌唱聲音有一個科學的認知.科學的認知就是指對聲音聽覺主觀和客觀辯證統(tǒng)一的理解.歌唱者的歌唱聲音在歌唱者看來存在有兩種效果,一種是主觀效果,另一種是客觀效果.前者是歌唱者現(xiàn)場演唱時,自己的耳朵聽到的聲音效果;后者是歌唱者歌唱時,觀眾聽到的聲音效果.有過聽錄音經(jīng)驗的人就會知道,錄音通常與自己當場演唱時所聽到的自己的聲音是大相徑庭的.這是千真萬確的事實。 歌唱者歌唱時聽到的自己的聲音和此時聽眾所聽到的聲音是有差別的.這就是歌唱者聲音的主觀和客觀效果的差別.為什么會有這樣的差別呢?原因就是因為歌唱者的耳朵長在自己身上,離發(fā)生器官很近的地方,耳膜首先會聽到發(fā)聲器官傳來的聲音,然后再聽到傳出去再返回來的真實聲音;聽眾的耳朵長在聽眾身上,離歌唱發(fā)聲器官較遠,只能聽到歌唱傳出來的聲音.一般來講,聽眾所聽到的聲音(客觀的聲音)較歌唱者聽到的聲音真實,換句話說,就是歌唱者一邊歌唱一邊聽到的自己的聲音是"假"的,它通常會誤導歌唱者的聽覺,歌唱者追求的聲音效果應該是聽眾所聽到的客觀的聲音效果.但在"歌唱者永遠無法在歌唱的同時聽到自己真實的聲音"的情況下,怎樣才能聽到自己的聲音呢?最好的方法是通過收聽錄音機的錄音. 因為歌唱表演藝術存在利他性,歌唱者歌唱時讓聽眾欣賞的,所以,歌唱者的聲音練習要以聽眾的聲音審美習慣為主.因此,如果歌唱者建立正確聲音概念要先有一個聲音形象的話,歌唱者就應在認識聲音有主客觀區(qū)別的基礎上,要以客觀的聲音形象來指導歌唱的主觀思維.