李谷一歌唱方法淺談

不管什么唱法，首先一點(diǎn)是要人產(chǎn)生愉悅的感覺。有一期〈音畫時(shí)尚〉，甲丁和金鐵林做嘉賓主持，甲丁口無遮掩，李谷一在后臺與他說的大實(shí)話，他盡不假思索和盤托出：“李谷一老師說，他們（學(xué)院派）不會唱歌?！碑?dāng)時(shí)金鐵林一笑莫語。 李谷一講的的確是實(shí)話。學(xué)院派歌手的最大弊端就是只重視聲音的共鳴，藐視觀眾的共鳴。其性質(zhì)是形而上學(xué)的。 在〈反對黨八股〉中就曾批評文人只注重文采，故弄玄虛，顯示自己高人一等。 究其根源，與我國聲樂教育體制有關(guān)。延用四五十年代的老古董，已經(jīng)與時(shí)代不同步了。傳統(tǒng)固然必不可少，創(chuàng)新也勢當(dāng)必行。音樂教育家應(yīng)該解放思想，不能固步自封。 通俗，民族，美聲，只是三種不同的唱法，不能等同于三種風(fēng)格。演唱的風(fēng)格是多種多樣的。李谷一的歌，你很難準(zhǔn)確說是哪一種唱法，似乎都有，又似乎都不象。這正是李谷一的高明之處。我認(rèn)為李谷一的歌唱方法，是以民族唱法為主料，通俗唱法為輔料，美聲唱法為調(diào)料，這正是她大部分歌曲的顯著特征。（當(dāng)然，有時(shí)為了追求菜肴的豐富性，個(gè)別歌曲口味有所偏重。）所以，評價(jià)李谷一是民族聲樂藝術(shù)家是準(zhǔn)確的。 發(fā)聲的方法不能是固定不變的，不能是“老中醫(yī)”，一方治百病。它應(yīng)隨著音樂作品本身特點(diǎn)的變化而變化。歌為詞唱，聲為情發(fā)，所謂情到深處“曲”自成。用一種方法解決諸多問題，是教條的，形而上學(xué)的。其結(jié)果只能是千“歌”一“調(diào)”，空洞乏味。美聲的不一定全是陽春白雪，通俗的不一定都是下里巴人。美妙的音樂應(yīng)該是使人產(chǎn)生愉悅的感受。 “三種唱法”是歌唱演員創(chuàng)造藝術(shù)形象，反映生活，表現(xiàn)主題的技巧和方法。歌唱演員在處理音樂作品時(shí)，應(yīng)創(chuàng)造性地把握和體驗(yàn)自然和社會生活，按照藝術(shù)的自然規(guī)律來創(chuàng)造藝術(shù)形象，利用一切技術(shù)手段完美地體現(xiàn)創(chuàng)作意圖。我很贊同音樂界提出的“現(xiàn)代唱法”。說李谷一，李雙江，是現(xiàn)代唱法的杰出代表。我認(rèn)為，現(xiàn)代唱法的宗旨就是三種唱法應(yīng)根據(jù)作品本身的特點(diǎn)，取長補(bǔ)短，揚(yáng)長避短。將三種唱法完美的結(jié)合起來。李谷一的演唱，清純，明亮，甜潤，有韌性。這與其良好的把握了三種唱法的精髓是分不開的。聽李谷一的歌，從頭到尾，氣息通暢，這是借鑒了美聲的發(fā)聲方法；聽李谷一的歌，親切自然，象與人徐徐而談，這是吸取了通俗唱法中，貼近生活，注重情感宣泄的優(yōu)勢；聽李谷一的歌，清澈，甜美，明亮，這是她立足與民族唱法和戲劇唱法的根本所在。 李谷一在演唱技巧上，是以歌為“本”，以法為“輔”，以“歌”取“法”。不故弄玄虛，技巧始終為“我”服務(wù)。所以，聽她的歌，感情熾熱真實(shí)，聲音飽滿流暢，以情帶聲，聲情并茂，象山谷一溪泉。你聽她唱〈永遠(yuǎn)不能忘〉，〈心中的玫瑰〉等歌曲，就能察覺，三種唱法在作品中結(jié)合的多么完美，環(huán)環(huán)緊扣，相得益彰?！茨贻p的朋友〉，〈迎賓曲〉中的“啦......”的唱法，簡直就是“花腔”。戲曲中“托腔”的運(yùn)用，更使歌曲本身充滿濃郁的韻味，如〈知音〉，〈五月花正紅〉，〈明月之夜〉〈家鄉(xiāng)茶正濃〉等歌曲?！催吔娜逵旨儭抵械摹败娒耵~水情誼深”一句，真是聲斷情不斷，不絕如縷。不一例舉。六十歲的李谷一能唱到今天，仍保持著良好的音色和迷人的魅力，可見她深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)和強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。 “現(xiàn)代唱法”在音樂界，只是一種提法，尚未形成共識。這恐怕是音樂人的意識形態(tài)在作怪?！艾F(xiàn)代唱法”是中國歌壇未來發(fā)展的方向，或許還要過上十幾年，我們才能真正理解“李谷一”，“李雙江”的現(xiàn)代唱法對我國歌壇的巨大影響力。當(dāng)代美國流行樂壇，就是一個(gè)百花盛開的樂園，那些久唱不衰的佳作，從來都不是建立在哪種唱法上 的?！磋F達(dá)尼號〉等主題歌，是建立在風(fēng)格上，而不是固步在唱法上的。 中西合壁，土洋結(jié)合，本身就是“現(xiàn)代唱法”的集中體現(xiàn)。胡松華在〈藝術(shù)人生〉中說施洋“肥”，開民族花，一語道破了現(xiàn)代唱法的精髓。既然是中國歌曲，就應(yīng)該立足與本土，根據(jù)本土的土性，選擇適于本土生長的洋肥，這樣，“民族之花”才開的鮮艷長久。聽祖英維也納金色大廳演唱會，看出她正向這方面努力，可惜沒有李谷一運(yùn)用的那么從容自如。感覺聲音很扁，氣息很憋，原因就是過與強(qiáng)調(diào)聲音的共鳴，而沒有立足與民族的根本。李雙江曾說過，不要學(xué)假洋鬼子?，F(xiàn)在流行的“民美”，“民通”，本身提法就不科學(xué)，應(yīng)該立足與作品的本身，為“歌”而“唱”。不應(yīng)拿唱法去套你要演唱的歌曲，這種只注重形式客體，忽視內(nèi)容主體的做法，是本末倒置的。 2004 年 4 月 8 日 （楚男公子） Tenore：李谷一何時(shí)又會了美聲？我70年代就聽她唱，她從湖南花鼓戲班子起家，是典型的民族唱法，而且在最近的電視采訪中她在與歌友的同臺交流中，很是鄙視美聲，本文作者對李研究不夠啊。李有一種心態(tài)。80年代初她住中央樂團(tuán)宿舍，與我國當(dāng)時(shí)最著名的指揮家李德倫為鄰。她在北京進(jìn)修時(shí)常被學(xué)院派的看不起，尤其是那些美聲學(xué)生。李德倫在給我們講課時(shí)公開就說過，李谷一不是洋嗓子，唱不了西洋歌劇。李出名后，對這段經(jīng)歷始終耿耿于懷，說她唱美聲，懂美聲純屬給她貼金，她也不會領(lǐng)這個(gè)情。 cunan1184：你錯(cuò)了，我所說的美聲，她的確學(xué)過，但她是為她演唱的歌曲服務(wù)的，是為她民族唱法服務(wù)的，《永遠(yuǎn)不能忘》就是借鑒美聲的一些東西。另外，最近，歌手大賽播放的《玫瑰三愿》，是她的早期作品，這樣的作品在她的早期作品中很多，就不一一例舉了，可是她這種作品后期很少唱，我研究李谷一已經(jīng)有二十多年了，說我對她了解少，我可不服氣啊，她不是美聲我承認(rèn)，我說的是她的作品里借鑒了美聲中的一些音素，你可不要曲解了。 Tenore：她借鑒的是戲曲。那與美聲何干？你可曾聽她正規(guī)地唱過一首歌劇詠嘆調(diào)或藝術(shù)歌曲？跟著鋼琴“喔喔”地做做發(fā)聲練習(xí)那不叫美聲。說到“服務(wù)”的問題，把戲曲里的精華拿來就足夠了，她們本來就屬同一根枝兒上的。李谷一是我非常喜歡的民族歌唱家，1979年后半年文化部曾掀起批判她“氣聲”的一次風(fēng)波，緣于那首著名的《鄉(xiāng)戀》。李那陣子情緒上陷于低谷，再到首都體育館演唱，也帶著情緒。我曾給她寫過信，堅(jiān)決支持她的演唱風(fēng)格，并得到她回信，那時(shí)侯全國她有很多的支持者，《鄉(xiāng)戀》事件反給她壯了名聲。李谷一難得之處就是性格倔強(qiáng)，不人云亦云，也不畏權(quán)勢，她性格中的這些特點(diǎn)使她有時(shí)口無遮攔，得罪了不少人。僅就歌唱藝術(shù)而言，她是一位在民族樂壇上頗具影響力的人，但爭議也較小，其中比較重要的一點(diǎn)就是她保持了她純正的民族唱法特色，因此得到聽眾和行家的喜愛。從目前看，凡步金鐵霖之后塵搞所謂什么“通”唱法的那些演員都無法達(dá)到李谷一的水準(zhǔn)。李本人對她這位前夫的理論也未聽到有關(guān)贊賞之說，也未見到她去實(shí)踐。樓主對李的研究使人敬佩，我也絲毫不懷疑你對她的關(guān)注和較深刻的跟蹤了解，但我不同意的是李竟然會唱美聲之說。一定要這樣說，未免有些牽強(qiáng)了。 cunan1184：我一再強(qiáng)調(diào)，李谷一沒唱過你說的傳統(tǒng)上的美聲，但在她的早期作品里，的確借鑒了美聲的一些發(fā)聲方法?！队肋h(yuǎn)不能忘》，《玫瑰三愿》，《教我如何不想她》不知道您聽到過沒有，作品是最有發(fā)言權(quán)的，當(dāng)然，她的這些美聲的發(fā)聲方法是為其民族唱法服務(wù)的，說李谷一是美聲唱法當(dāng)然會貽笑大方的，這一點(diǎn)我是清楚的。 hotchina：我覺得,她的唱法就是很自然的唱法,是很健康的有氣息支持的流行唱法．也許當(dāng)時(shí)的中國人覺得新奇，我的感覺和現(xiàn)在西方音樂劇的發(fā)聲一樣，帶有氣息支持的健康的　流行唱法．沒有那么多發(fā)聲規(guī)則去約束她，她自己唱的舒服，大家聽著也自然，皆大歡喜．既然大家都高興了，還去非要把她的唱法往自己所謂的哪個(gè)發(fā)聲派別上靠　有什么意思．